Fabi Plus, in collaborazione con la Prof.ssa Giuliana Rebaudo, storica dell’arte, propone una serie di quattro incontri sull’arte contemporanea che si terranno tra ottobre e novembre p.v., utilizzando la piattaforma digitale www.gotomeeting.com.
Saranno presi in esame il pensiero e le opere di due tra i principali protagonisti dell’arte internazionale del nostro secolo: Banksy e Maurizio Cattelan, allo scopo di individuare le ragioni estetiche e concettuali del loro operato, ma anche i motivi del loro successo di critica, di pubblico e di mercato. A questo scopo saranno oggetto dei successivi incontri due artisti che nel XX secolo hanno posto le basi teoriche della loro esperienza, in particolare Marcel Duchamp che, a partire dal 1913, ha radicalmente messo in discussione il valore dell’abilità tecnica dell’artista e di conseguenza dell’unicità dell’opera d’arte, e Andy Warhol che ha portato alle estreme conseguenze tale concezione, estendendo il campo di appropriazione dell’arte agli oggetti seriali dell’industria e ai linguaggi dei mass media.
Il costo di partecipazione è di € 3,00 a persona a serata al netto del contributo FABI Plus.
Di seguito il calendario degli appuntamenti:
Mercoledì 12 ottobre 2022:
Nato a Bristol probabilmente all’inizio degli anni ’70 e formatosi nella scena underground della città, Banksy è uno dei più noti street-artists al mondo. In realtà è un personaggio misterioso, Banksy è solo uno pseudonimo e, nonostante le molte ipotesi, la sua identità rimane sconosciuta. All’inizio l’anonimato era una condizione necessaria: lo street artist opera in contrasto con i regolamenti municipali, imbratta muri pubblici senza autorizzazione, dunque l’anonimato consente di tenersi al riparo dalle diatribe legali che ne sarebbero conseguite. Ma col tempo l’anonimato è diventato il suo marchio di fabbrica e ne ha accresciuto la fama, contrapponendolo agli schemi correnti del mondo dell’arte, dove a essere massimamente apprezzata è la personalità dell’artista, in quanto fa da garanzia al valore di mercato delle sue opere. Banksy continua infatti a comunicare essenzialmente con le sue opere realizzate in strada e attraverso il suo canale Instagram dove ha scritto: “Non so perché le persone siano così propense a rendere pubblici i particolari della loro vita privata. Dimenticano che l’invisibilità è un superpotere”. Dunque Bansky ha capito che nella civiltà dello spettacolo, nel nostro tempo di trionfo dell’io, meno si appare e più si esiste, limitandosi a disseminare tracce verosimili di sé attraverso il suo giudizio sul nostro tempo.
Mercoledì 26 ottobre 2022:
Nato a Padova nel 1960, Maurizio Cattelan, autodidatta, è uno degli artisti italiani che ha avuto negli ultimi dieci anni i maggiori riconoscimenti a livello internazionale. E’ una personalità non semplice da decifrare: è stato acclamato contemporaneamente come provocatore, burlone e poeta tragico dei nostri tempi; le sue opere hanno suscitato polemiche e giudizi critici contrastanti; è tuttavia indubbio che abbia creato alcune immagini dell'arte contemporanea recente che si sono maggiormente impresse nella memoria collettiva, raggiungendo nel contempo quotazioni molto elevate.
Le fonti di ispirazione di Cattelan spaziano ampiamente dalla cultura popolare, alla storia dell’arte, alla storia, alla religione fino alla meditazione sul sé, allo stesso tempo ironica e profonda. Inoltre, operando in un ambito iperrealistico, ha creato azioni e sculture inquietanti che alludono, in modo critico più o meno esplicito, alle dinamiche sociali e culturali del nostro tempo.
Mercoledì 9 novembre 2022:
Andy Warhol è il protagonista più noto della Pop Art, un movimento artistico che ha avuto origine in Inghilterra, intorno alla metà degli anni cinquanta del ‘900, ma che ha conosciuto un importante sviluppo in America, per poi affermandosi a livello internazionale a seguito della Biennale di Venezia del 1964. Il termine Pop Art – abbreviazione di Popular Art – non ha alcun riferimento alla tradizione del folklore popolare, intende invece sottolineare l’attenzione che i protagonisti di questa esperienza artistica hanno avuto nei confronti dei meccanismi comunicativi dei linguaggi dei moderni mass-media: cinematografo, TV, manifesti pubblicitari, fumetti, rotocalchi, ecc.
Gli artisti, riconoscendo la forza espressiva di queste forme di comunicazione ne hanno operato una attenta analisi strutturalista, e ne hanno adottato gli stessi meccanismi nell’arte – semplificazione, gigantismo, serialità, iterazione, circolarità - ottenendo un risultato formale e concettuale sofisticato, in origine destinato a un ambiente elitario e raffinato, ma oggi entrato nell’immaginario e nel gusto di tutte le classi sociali.
Mercoledì 30 novembre 2022:
Vissuto tra Parigi e New York, Marcel Duchamp è considerato uno degli artisti più importanti dell’intera storia dell’arte, anticipatore e creatore di tendenze che sono ancora attuali. La sua influenza sull’arte contemporanea è paragonabile, per importanza, ricchezza e durata, solo a quella esercitata da Picasso, anche se ha agito sul versante opposto: quello del superamento della dimensione sensoriale dell’arte a favore di quella concettuale. E’ stato esponente di spicco del Dadaismo, anzi un dadaista ante litteram, poiché, prima ancora che il movimento Dada nascesse a Zurigo nel 1916, Duchamp aveva già abbandonato la pittura per esperienze inedite e sconcertanti, come gli oggetti quotidiani firmati ed esposti come opere d’arte, i cosiddetti ready-made, anglismo traducibile in “già fatto”, “pronto all’uso”. A lungo la critica ha ritenuto che l’artista intendesse rifuggire da ogni significato, facendo del non-senso la propria bandiera: in realtà ogni creazione e ogni gesto dell’artista segue una logica serrata che si può ricostruire facendo ricorso ai principi filosofici e ai meccanismi psicoanalitici. Anche le sue operazioni più ardite sono in ogni caso rese credibili dal fatto che – non assillato da problemi economici - non ha mai cercato di arricchirsi con la vendita (all’inizio del tutto improbabile) o la replica dei suoi lavori: la maggior parte di essi è andata distrutta e solo cinquant’anni dopo ne ha autorizzato alcune repliche affidate ai musei. Inoltre quando ha ritenuto di non aver più nulla da dire come artista, si è dedicato ad altre attività, di critico e curatore di eventi artistici, e soprattutto al gioco degli scacchi, di cui è diventato professionista e campione internazionale.
Gli incontri avranno inizio alle ore 18.00 e termine alle 19.30 circa.
Per motivi organizzativi si invita a confermare la propria adesione scrivendo una mail ainfo@fabiplus.org o telefonando al numero 011 5611153.
Pochi giorni prima del webinar invieremo ai partecipanti i codici per accedere alla piattaforma.
News del 16 Aprile 2024
Convenzione AON Polizza online per viaggiNews del 12 Aprile 2024
Convenzione Alpitour WorldNews del 10 Aprile 2024
Invito webinar - Presentazione "Il grande libro per comprare casa"News del 08 Aprile 2024
Convenzione MCSNews del 02 Aprile 2024
Rene' MagritteNews del 28 Marzo 2024
Convenzione In Terre di Granda ClubNews del 15 Aprile 2024
Nuova convenzione con l' Architetto Roberta RinaldiNews del 11 Aprile 2024
Campagna fiscale 730/2024News del 09 Aprile 2024
Visita guidata alla Collezione Gualino della Galleria SabaudaNews del 03 Aprile 2024
Biglietti scontati Acquari e Parchi AcquaticiNews del 29 Marzo 2024
Buona PasquaNews del 27 Marzo 2024
Convenzione L'Aquilone di Jo